Le Hobbit a droit à un film spécial Noël des années 70 qui tient le coup

Au cours des 20 dernières années, la trilogie Le Seigneur des Anneaux de Peter Jackson est devenue l’un des favoris hivernaux de ceux qui ont soif de spectacle et de moments agréables sur le canapé. Nous pouvons (et avons !) débattre de la question de savoir si les films sont mieux servis par telle ou telle fête, mais tous les fous de fantasy semblent être d’accord : le mélange de neige des Monts Brumeux et d’une lueur éternelle d’espoir pour un avenir meilleur est un remède contre l’hiver. des bleus.

Mais j’ai une nouvelle suggestion pour les fans des Rings qui voudraient peut-être faire bouger les choses ou donner une touche adaptée à tous les âges à la tradition : les années 1977. Le Hobbit.

Produit par Arthur Rankin Jr. et Jules Bass, le duo derrière des classiques de Noël en stop-motion comme Rudolph le renne au nez rouge et Le Père Noël arrive en villeainsi que le dessin à la main Frosty le bonhomme de neige, Le Hobbit La réputation du téléfilm est… mauvaise. Les critiques de l’époque le considéraient comme lent et trop fantaisiste. Mais après une relecture récente du roman de JRR Tolkien et une relecture du film (il est maintenant diffusé sur Max), ces négatifs semblent être une partie importante de la formule Rankin/Bass qui a gardé les courts métrages de vacances de la société si indélébiles 60 ans plus tard. En fait, Le Hobbit pourrait se sentir comme chez soi aux côtés Rodolphe dans une ardoise de rewatch de Noël.

Animé pour Rankin/Bass par Topcraft, le studio d’animation que Hayao Miyazaki allait finalement appeler chez lui, le film de 1977 a été adapté par Romeo Muller (l’auteur de tous les spéciaux de Noël) avec la plus grande fidélité. Tout comme le livre de Tolkien, le film ne perd pas de temps pour présenter Bilbo Baggins à Gandalf, Thorin Oakenshield et à la bande de nains de Thorin, qui ont besoin de l’aide de Bilbo pour infiltrer et reprendre la Montagne Solitaire au dragon Smaug qui accumule l’or.

La fête s’aventure et frappe tous les rythmes familiers, d’une rencontre avec des trolls à une confrontation avec le roi gobelin, une rencontre fatidique avec Gollum et une balade en tonneau à la sortie du royaume elfique. Quiconque connaît la version de près de neuf heures de Jackson Le Hobbit sera ravi de voir Muller intégrer gracieusement le conte de Tolkien dans un package de téléfilm de 78 minutes. La seule victime des coupures est le passage de Bilbo et compagnie avec Beorn le métamorphe, dont l’aventure secondaire ressemble même à de la graisse découpable dans le livre (prise chaude ?).

L’animation de Topcraft est particulièrement riche tout au long du film, s’appuyant sur la conception de la production de Rankin, qui s’est fortement inspiré des aquarelles de l’illustrateur Arthur Rackham. Les lignes dures, le travail des ombres et la palette de couleurs terreuses ressemblent plus à de l’art conceptuel qu’à de l’animation sur celluloïd. Par rapport au travail du studio sur GlacialTopcraft se surpasse dans les performances des personnages. Les visages usés des nains créent une histoire sur la Terre du Milieu et chaque monstre est un véritable carburant de cauchemar (mais… d’une manière adaptée aux enfants). Je pourrais regarder Bilbo et Gandalf souffler des ronds de fumée dessinés à la main toute la journée.

Semblable à leurs films de Noël, Rankin et Bass s’appuient fortement sur des chansons pour assembler l’action. En l’absence de chants de Noël traditionnels, leur compositeur de prédilection, Maury Laws, a écrit certains des bops folk les plus imaginables des années 1970, notamment « La plus grande aventure (La ballade du Hobbit) », interprété par Glenn Yarbrough, qui a ensuite réalisé une vie décente en tournée avec de la musique de Noël. La bande originale donne au périlleux voyage de Bilbon et des nains une certaine fantaisie qui n’est pas présente dans Tolkien, mais elle est nivelée par le casting : vous ne faites pas de John Huston le rôle de Gandalf pour rendre les choses gluantes. Tout le monde dans ce film aboie et se prend constamment à la gorge, fidèle au matériel source.

En revoyant Le Hobbit à l’époque de Noël, je ne pouvais m’empêcher de considérer la dédicace à l’intrigue de Tolkien comme carrément théologique, une sorte de révérence spirituelle qui était présente dans les spéciaux de Noël à tendance chrétienne. Certains pensent que le temps passé par Tolkien à écrire des lettres avec la voix du Père Noël l’a amené à créer Gandalf en premier lieu – regarder un mec barbu et un groupe de nains pourrait certainement évoquer l’image du Père Noël dans son usine. Mais même au-delà de la surface, il y a une certaine lueur de Noël chez Rankin/Bass. Hobbitl’idée que ce grand mythe doit être consacré à l’écran dans toute sa splendeur impossible. Les contes de la Terre du Milieu ressemblent à des Écritures alors que Muller rassemble les éléments clés du décor. Si Tolkien ne l’a pas écrit, ce n’est pas vraiment dans cette version de Le Hobbit.

Cette brièveté est au nom d’une attitude carrément religieuse à l’égard du texte. La confrontation pleine d’énigmes de Bilbo avec Gollum prend la forme d’une parabole biblique. Smaug grogne de feu avant de parcourir l’Ancien Testament complet sur Lake Town. Un dernier élan d’avidité de la part des factions en guerre de la Terre du Milieu est accueilli avec un cœur pur par Bilbo, qui convainc les hommes, les elfes et les nains de mettre leurs différences de côté et de créer un nouvel avenir pour le continent.

C’est épique et plein de joie. Et si vous passez votre Noël à l’église du Seigneur des Anneaux, années 1977 Le Hobbit pourrait être un régal inattendu.

Le Hobbit est diffusé maintenant sur Max.