Les meilleurs films nouveaux sur Netflix, Max, Prime et Hulu en février

Ça n’a été que un Le mois depuis le début de l’année (pouvez-vous le croire?), Et il y a une tonne de nouvelles versions passionnantes en février à attendre. Captain America: Brave New World et Osgood Perkins ‘ Le singe sont les films à voir dans les salles ce mois-ci, tandis que le film d’horreur de science-fiction de Scott Derrickson La gorge Premières sur Apple TV Plus. Si vous cherchez encore plus de films pour diffuser dans le confort de votre maison en février, vous êtes venu au bon endroit.

Ce mois-ci, nous avons un beau drame d’époque avec Daniel Day-Lewis, une comédie idiosyncratique sur un concierge excentrique, une comédie criminelle sous-estimée dans les années 1980 à Los Angeles, et plus encore.

Voici les meilleurs films nouveaux dans les services de streaming que vous devriez regarder ce mois-ci!

Choix de l’éditeur: Thread Phantom

Où regarder: Canal de critère
Genre: Drame d’époque
Directeur: Paul Thomas Anderson
Casting: Daniel Day-Lewis, Lesley Manville, Vicky Cry

Drame historique 2017 de Paul Thomas Anderson Fil fantôme Suit l’histoire de Reynolds Woodcock (Daniel Day-Lewis), un coureur de Haute Couture irascible dans les années 1950 à Londres dont le style de vie soigneusement cultivé est bouleversé par son histoire d’amour en cours avec sa muse alma (Vicky Krieps), une femme forte avec ambitions et des désirs de lui-même.

Dans son dernier rôle de film à Date à Date, Day-Lewis est sans surprise magistral dans sa représentation de Woodcock en tant qu’artiste dont les engoues capricieuses et l’inflexibilité fastidieuse s’avèrent insupportables à tous sauf Alma, qui découvre un … disons un moyen non conventionnel de niveler le pouvoir dynamique dans leur relation. Top That avec une partition exquise de Jonny Greenwood et de beaux conceptions de costumes de Mark Bridges et vous avez ce qui est sans aucun doute l’un des meilleurs films d’Anderson à ce jour. —TousSaint Egan

Genre: Neo-noir action
Directeur: Shane Black
Casting: Russell Crowe, Ryan Gosling, Angourie Rice

En près de 10 ans depuis sa première sortie, Hollywood n’a toujours pas rendu un film aussi drôle que Les gars sympas. Le film met en vedette Ryan Gosling et Russell Crowe en tant qu’yeux privés jetés à contrecœur dans un cas mystérieux qui les emmène à Los Angeles des années 1970, des parties de l’industrie cinématographique adulte au sommet du gouvernement américain.

Mais pour toute la bêtise amusante de Les gars sympas«L’intrigue réelle, le charme le plus hilarant du film vient de l’interaction de ses deux acteurs principaux. Crowe est née pour jouer un homme hétéro sans fioritures qui est deux fois plus grand et intimidant que quiconque dans le film, et le regarder faire face au personnage de Gosling Nitwit ne vieillit jamais. Encore mieux est le fait que le film est absolument rempli du genre de comédie physique qui manque cruellement à Hollywood au cours des dernières décennies. Le tout s’ajoute à un film absolument fantastique qui demande constamment un rewatch. –Austen Goslin

Genre: Drame de comédie
Directeur: Wes Anderson
Casting: Ralph Fiennes, F. Murray Abraham, Mathieu Amalric

Il y a beaucoup de bonnes réponses en ce qui concerne la question de ce qu’est votre film préféré de Wes Anderson, mais il est probable que tout soit dit, Le Grand Budapest Hotel est le chef-d’œuvre du réalisateur. Le film suit l’histoire de la vie d’un homme qui a commencé son temps à l’hôtel comme un bellboy modeste, pris sous l’aile du légendaire concierge de l’hôtel, M. Gustave (Ralph Fiennes). L’histoire suit les aventures que les deux se poursuivent, notamment en voyant l’hôtel à travers la fin d’une époque paisible et la montée du fascisme en Europe.

Bien que le sujet puisse sembler lourd, une partie de la clé de l’excellence du film est la demandeuse avec laquelle Anderson gère son ton. Il utilise sa fantaisie et son talent signature pour des sensibilités esthétiques twee pour contrebalancer la lourdeur des thèmes du film, transformant le film entier en le genre de refuge de Doom que l’hôtel lui-même vient représenter dans l’histoire. C’est l’armement la plus efficace de la conscience de soi qu’Anderson ait jamais utilisée et fait Le Grand Budapest Hotel Une réalisation particulièrement noble, même dans une carrière pleine de classiques. –Agir

Genre: Drame biographique
Directeur: Spike Lee
Casting: Denzel Washington, Angela Bassett, Albert Hall

Quelle meilleure façon de sonner dans le mois de l’histoire des Noirs qu’en regardant le biopic acclamé par la critique de Spike Lee de l’un des militants des droits civiques les plus confrontés et les plus emblématiques de son temps? Basé sur L’autobiographie de Malcolm xle film suit à peu près le même arc que son inspiration, traduisant le regretté militant des droits de l’homme et brand des performances déterminantes de sa carrière, capturant la complexité émotionnelle et la profondeur intellectuelle de la vie de Malcolm. Si vous cherchez un drame convaincant sur une figure historique compliquée, imparfaite et soigneusement inspirante, c’est celui à regarder ce mois-ci. -Le

Genre: Action de science-fiction
Directeur: Doug Liman
Casting: Tom Cruise, Emily Blunt, Bill Paxton

Pour toute la grandeur de la dernière mission: les films impossibles, c’était Edge de demain Cela a vraiment lancé la Renaissance à la mi-carrière de Tom Cruise. Et ce n’est pas trop surprenant, étant donné que Tom Cruise n’a jamais fait un meilleur film sur le fait d’être Tom Cruise que celui-ci.

Cette science-fiction tourne Journée de la marmotte Suit Cruise en tant qu’officier militaire dans un avenir où le monde est dans une guerre d’annihilation avec une race de machines extraterrestres sensibles. Mais loin d’un commandant endurcis au combat ou d’un héros décoré du conflit, le personnage de Cruise n’est qu’une personne professionnelle, une figure de proue sans expérience de combat et une vue dédaigneuse des soldats autour de lui… au moins jusqu’à ce qu’il soit coincé dans une boucle temporelle Et se rend compte qu’il va devoir faire sa part pour sauver l’humanité. Pendant ce temps, celui qui assume le rôle plus traditionnel des étoiles de films est Emily Blunt, qui joue un véritable héros de guerre qui prend sur elle pour entraîner Cruise encore et encore.

Cette excellente prémisse nous donne la chance de voir la seule chose que nous ne voyons presque jamais Cruise à l’écran: échouer. Il échoue encore et encore, mourant sans signification à chaque fois jusqu’à ce qu’il commence enfin à réussir, car il sait que tout ce qu’il faut, c’est un bon émouvant de la boucle pour sauver le monde. C’est la philosophie de réalisation de Tom Cruise en miniature, et c’est beau, amusant et, bien sûr, incroyablement divertissant à regarder. –Agir